Más de 35 detalles de dibujos animados de Disney que nos hacen verlos de manera diferente

No se puede negar que las películas animadas de Disney son las historias más icónicas jamás contadas en la pantalla grande. Estos son algunos de los detalles más interesantes sobre las películas animadas de Disney que te harán verlas de manera diferente.

Siempre es un misterio cómo los creadores de Disney imaginan la apariencia de sus personajes icónicos. Cuando se trata del personaje principal de La sirenita, Disney tuvo una elección bastante curiosa para modelar a Ariel.

Así es, aunque no es pelirroja, la estrella infantil de los 80 Alyssa Milano era la comidilla de la ciudad en la época en que se estaba haciendo la película y el estudio quería basar a Ariel tanto en su apariencia como en sus rasgos de carácter.

Puede parecer un hecho extraño incluirlo en esta lista, pero de todos modos es fascinante. Al usar efectos de sonido para los sonidos de los animales en El rey león, el rugido de Simba al final de la película no era en realidad el de un león.

Resulta que Disney usó el rugido de un tigre en su lugar. A pesar de lo que pueda sugerir el león de MGM, el rugido de un león típico se considera demasiado silencioso.

Algunas películas de Disney tienen referencias curiosas de la cultura pop y Lilo y Stitch es un buen ejemplo. Si bien el rey era famoso por tener canciones en sus películas, la popular película animada presenta muchas de sus melodías.

Irónicamente, las películas de Elvis rara vez fueron bien recibidas por la crítica, mientras que Lilo y Stitch fue nominada a un premio de la academia a la mejor película de animación en 2002. Sin mencionar que Stitch se disfrazó de Elvis en la película.

Bien, probablemente necesitemos ser un poco más específicos. Hay más de 18 líneas en la película clásica de Disney La bella durmiente. Sin embargo, el personaje principal, Aurora, es el que solo tuvo 18 líneas en toda la película.

Sabíamos que ella no había dicho mucho, ¡pero eso es una locura! Aparentemente, Aurora tiene el segundo número más bajo de líneas en cualquier película de Disney. Dumbo es el número uno. Pero para ser justos, es un elefante bebé.

Cuando eras niño, es posible que no hayas caído en cuenta qué tipo de animal es en realidad la bestia titular de La bella y la bestia. A primera vista, podrías asumir que es una especie de criatura felina única.

Sin embargo, resulta que la apariencia del feroz personaje es una fusión de muchos animales diferentes. Esta imagen muestra exactamente en qué animal se inspira cada una de las características físicas de la Bestia. A modo de confirmación, tiene una melena de león.

Algunas referencias de películas son más curiosas que otras y uno de los mejores ejemplos de esto se puede encontrar en Toy Story. Durante la parte de la película en la que Woody está en la casa de Sid, la espeluznante alfombra del pasillo para niños recuerda mucho a la alfombra del hotel de la película clásica The Shining.

De hecho, al diseñador de producción Ralph Eggleston le encantó tanto la película de Stanley Kubrick que era su forma de rendir homenaje.

Hay muchas ocasiones a lo largo de la historia de Disney en las que miras a un personaje en sus películas y piensas: “mmm, ese personaje me resulta familiar”. Eso se debe a que Disney tiende a basar ciertos personajes en personas de la vida real.

Mira los buitres de El libro de la selva. Está claro que están basados ​​en The Beatles. De hecho, Disney quería que la banda de Liverpool hiciera la voz de los cuatro pájaros, pero John Lennon se negó a protagonizar una película animada en ese momento.

Cuando piensas en Pinocho, una de las primeras cosas que te viene a la mente es el hecho de que su nariz crece cada vez que miente. Podrías pensar que estuvo pagando por sus mentiras piadosas a lo largo de la película.

Y, sin embargo, ¡su nariz solo crece una vez en toda la película! Fue cuando mintió acerca de encontrarse con “dos grandes monstruos con grandes ojos verdes” en su camino a la escuela. Suponemos que esto es para demostrar que creció como protagonista de la historia.

¿Alguna vez te has preguntado cuántas manchas negras en total se pueden ver en la película 101 dálmatas? Ten en cuenta que los perros se pueden ver prácticamente de principio a fin, debe ser un número bastante alto.

Resulta que la asombrosa cantidad de 6.469.952 manchas negras puede verse en toda la película. No estamos seguros de quién contó exactamente cada mancha de un cuadro a otro. Pero el hecho de que Perdita tenga 68 manchas, Pongo tenga 72 y los cachorros tengan 32 probablemente ayuda.

Aquí hay un pequeño ejemplo de una película de Disney que hace referencia sutilmente a otra. No se puede negar que solo los espectadores más atentos notarán este pequeño “huevo de Pascua” en la película Tarzán.

Durante esa escena donde el profesor se acerca un poco a los gorilas, un muñeco de peluche se cae de su bolso y se puede ver desde arriba. En realidad, se supone que se parece exactamente a Hermanito, el perro de Mulán.

Es asombroso lo diversos que pueden ser los actores de doblaje cuando se trata de los personajes que interpretan y Disney está lleno de ejemplos clásicos. Uno de los contrastes más singulares entre personajes es el increíble actor de doblaje Peter Cullen.

La estrella experimentada prestó su voz al personaje icónico de Eeyore, el burro en la serie animada Winnie the Pooh. Sin embargo, también fue Optimus Prime en la franquicia cinematográfica Transformers.

Cuando piensas en todas las princesas que el mundo de Disney tiene para ofrecer, todas parecen tener cualidades que las hacen únicas. Si bien Rapunzel ciertamente puede separarse del resto del grupo por varias razones, hay una característica que es única de ella y de nadie más.

El resto de las princesas de Disney tienden a tener ojos marrones o azules, ¡mientras que esta heroína es la única que tiene ojos verdes!

El hecho de que Tiana de La princesa y el sapo fuera la primera princesa afroamericana en la historia de Disney es bastante interesante. Sin embargo, hay muchos otros pequeños detalles fascinantes que rodean esta película.

Si piensas en la mayoría de las heroínas de Disney, notarás que por lo general son princesas o desempleadas. Tiana es prácticamente la única que tenía un trabajo real: era una camarera que aspiraba a ser chef.

Podrías mirar ciertos personajes de Disney y pensar: “guau, ese personaje resulta familiar. ¿Dónde los he visto antes?” La razón de esto es que Disney a menudo modelará sus personajes a partir de personas famosas.

Miremos a Aladdin, por ejemplo. El hecho de que sea un pequeño temerario al que le encanta hacer sus propias acrobacias en la ciudad de Agrabah se debe a que el personaje se inspiró en Tom Cruise.

No son solo las películas pasadas a las que se referirán las películas de Disney. También ha habido casos en los que sus películas recientes tendrán “huevos de Pascua” insinuando lo que vendrá en el futuro. Un gran ejemplo vino en Ratatouille.

En una escena en la que Remy, la rata, se escapa, termina asustada por una sombra que se parece mucho al perro Dug de Up, que ni siquiera había sido lanzada en ese momento.

Lo creas o no, pero Pocahontas es prácticamente la única heroína de Disney que en realidad se basó en una figura histórica real. La verdadera Pocahontas era una mujer nativa americana del pueblo Powhatan, que fue capturada por los colonos en 1613.

Se vio obligada a convertirse al cristianismo y se casó y tuvo un hijo en los años siguientes. Sin embargo, algunos discuten que Mulán también era una persona real. Pero otros argumentan que ella era simplemente un personaje de un antiguo poema chino.

Hay muchos “huevos de Pascua” en todas las películas de Disney, especialmente en las más recientes. Tienden a ser mucho más autorreferenciales en estos días, a menudo usando referencias a películas anteriores o dejando caer pequeñas pepitas para insinuar que todas estas películas están basadas en el mismo universo.

Mira Big Hero 6, por ejemplo. En una breve escena, se puede ver al fondo una imagen de “buscado” que muestra a Hans de Frozen.

No muchas películas de Disney llaman explícitamente al sujeto que lo inició todo: Walt Disney. Pero está WALL-E. Este pequeño robot adorable es el protagonista de la película del mismo nombre.

Y viendo que el nombre completo de Disney era Walter Elias Disney, está bastante claro de dónde vino la inspiración para el nombre “WALL-E”. Es una pequeña referencia, pero algo que la mayoría de la gente probablemente pasó por alto al ver la película por primera vez.

Parece que Dwayne Johnson tuvo un aporte creativo aún mayor en su papel en Moana de lo que la gente pensaba originalmente. El exitoso actor logró que los productores basaran el aspecto de su personaje Maui en el de su difunto abuelo.

Peter Maivia fue un talentoso luchador samoano. Junto con el padre de Dwayne, Rocky Johnson, Maivia ayudó a The Rock a convertirse en una superestrella de la WWE, lo que finalmente allanó el camino para su carrera como actor.

Tiene sentido que el personaje que comenzó todo para Disney, Mickey Mouse, reciba algunas menciones dignas en películas futuras, ya sea un cameo aquí y allá o una referencia sutil.

Sin embargo, en Las locuras del emperador, la forma de la cabeza de Mickey es visible en varias situaciones. Se puede encontrar en la comida de los platos de Kuzco, en los pendientes de Yzma e incluso en algunos arbustos.

Naturalmente, la película de Disney/Pixar Cars está llena de coches. A lo largo de la película se muestra una amplia variedad de increíbles autos de carreras de diferentes formas y colores, y todos tienen personalidades salvajes.

Pero parpadea y te perderás un auto de carreras blanco, que presenta el icónico logo de Apple, así como el número “84” (el año en que se lanzó la primera computadora de Apple). En ese momento, Steve Jobs era el mayor accionista de Disney, por lo que tiene sentido.

Si has visto suficientes películas de Disney, probablemente verás algunos patrones recurrentes a lo largo del tiempo. Estos incluyen personajes que parecen similares, como todas las princesas de Disney.

Pero parece que hay un tipo específico de especie que también aparece en muchas de las películas, y todos parecen comportarse de manera similar. Muchos de los héroes y heroínas tienen compañeros caballos que actúan de forma bastante atrevida. Estos 11 caballos son Maximus, Pegasus, Angus, Phillipe, Samson, Major, Sitron, Bullseye, Khan, Achilles y Buck.

Encantada puede que no sea una película animada en el sentido más estricto de la palabra. Sin embargo, tiene una conexión interesante con los clásicos animados de antaño. Específicamente, presenta a dos de las princesas más icónicas de Disney, bueno, las actrices que las interpretaron.

Jodi Benson, quien fue la voz de Ariel en La sirenita, y Paige O’Hara, quien interpretó a Bella en La bella y la bestia, ambas tienen cameos en la película de 2007, interpretando a una secretaria y a un personaje de telenovela respectivamente.

A estas alturas, está bien establecido que las películas de Disney son en general bastante autorreferenciales, lo que significa que a menudo darán un guiño a otras películas de Disney. Aunque algunas de esas referencias son más descaradas que otras.

Miremos a Hércules, por ejemplo, que tiene al personaje principal con la piel de Scar, el villano de El Rey León. Se da a entender que Scar fue víctima de la caza de trofeos. Seguramente ni siquiera él se merece ese tipo de trato, ¿verdad?

Ha habido un puñado de casos en los que las películas de Disney han proporcionado chistes descarados o “huevos de Pascua” que, digámoslo de esta manera, están más orientados a los adultos. Uno de los detalles más explícitos que muchos pasaron por alto llegó en la película Los Rescatadores.

Parpadea y te perderás lo que parece ser una mujer en topless de pie junto a una ventana por la que pasan la señorita Bianca y Bernardo. Sorprendentemente, Disney decidió quitar de la venta 3,4 millones de videos después de recibir numerosas quejas de familias conmocionadas.

Si bien la mayoría de estos datos interesantes están dedicados a una característica animada específica de Disney, esta se aplica a bastantes de ellas, especialmente a las películas de Pixar. Los fanáticos seguramente recordarán la clásica “Luxo ball”, ya sabes, esa pelota amarilla desde la que rebotó Buzz Lightyear.

Sin embargo, esa misma bola ha hecho muchas otras apariciones en una variedad de otras películas de Pixar. Estas incluyen Monsters, Inc., Buscando a Nemo y Cars, por nombrar algunas.

Siempre es fascinante escuchar lo que Walt Disney pensaba sobre las películas que supervisó durante su vida. En una entrevista, el hombre que comenzó todo afirmó que su animación favorita de todas sus películas era la transformación del vestido en La cenicienta, y podemos entender por qué.

Sin embargo, desde su fallecimiento en 1966, Disney ha lanzado una increíble cantidad de películas y la animación solo ha ido viento en popa. Walt estaría muy orgulloso.

Disney siempre ha sido creativo cuando se trata de crear efectos de sonido para sus películas. Y, a veces, los actores de esas películas aportan su propia creatividad a la mesa, revolucionando la forma en que pensamos sobre ese personaje.

En Blancanieves y los siete enanitos, la actriz Lucille La Verne tuvo una idea increíble para su papel de reina/bruja. Se quitó la dentadura postiza antes de leer sus líneas, lo que ayudó a allanar el camino para esa icónica y malvada voz.

A decir verdad, la mayoría de las películas animadas de Disney no son tan largas. Después de todo, ¿realmente puedes esperar que tu hijo se siente a ver una película de tres horas? Y, sin embargo, Dumbo lleva las cosas a otro nivel.

Con poco más de una hora, Dumbo tiene un tiempo de ejecución de 64 minutos, lo cual es una locura. Los ejecutivos le aconsejaron a Walt Disney que alargara la película, pero él respondió diciendo: “puedes estirar una historia hasta cierto punto y después de eso, no se mantendrá unida”.

Puede que no sea la película de Disney más icónica de todos los tiempos, pero Brave es tan buena como el resto del grupo por sus grandes personajes y su deslumbrante narración visual. En el centro de la película está la joven heroína Mérida, que ha sido bendecida con cabello rojo salvaje y rizado.

Aparentemente, sin embargo, su cabello sería aún más largo si lo alisara. Según los expertos, el cabello de Mérida, si se alisa, tendría al menos cuatro pies de largo.

Hubo un tiempo en que el cineasta Joss Whedon no dirigía éxitos de taquilla de superhéroes como The Avengers y la Liga de la Justicia de DC. El hombre responsable de Buffy la cazavampiros fue en un momento una de las figuras creativas detrás del primer gran éxito de Pixar, Toy Story.

De hecho, Whedon participó directamente en la creación de uno de los personajes más memorables de la película. ¡Rex, el dinosaurio nervioso, fue creado por la misma persona que dirigió Age of Ultron!

La idea de un tiburón vegetariano es bastante divertida, por decir lo menos. Y, sin embargo, hay uno en la película clásica de Disney Buscando a Nemo. Su nombre es Bruce y es muy amigable, a pesar de verse absolutamente aterrador. Pero hay una buena razón por la que se llama Bruce.

Resulta que recibió su nombre del tiburón animatrónico que se utilizó para filmar la película clásica de tiburones Tiburón. Por supuesto, ese tiburón no era vegetariano.

Sin duda, Billy Crystal ha protagonizado algunas películas inolvidables, incluida Cuando Harry conoció a Sally. Pero el papel favorito del experimentado actor llegó en Monsters, Inc. de Disney, donde interpretó a uno de los personajes principales, Mike Wazowski.

Resulta que Crystal se relaciona mucho con el monstruo verde de un solo ojo. Podía entender totalmente a este “pequeño en el mundo de un gran hombre”. Además, recitó sus líneas en la misma habitación que su coprotagonista John Goodman, lo que lo hizo sentir mucho más real.

Un estudio realizado por la Universidad Brigham Young reveló que un asombroso 22% de los villanos de Disney tienen 55 años o más. Además, alrededor del 42% de los personajes más antiguos de Disney generalmente se retratan de manera bastante negativa.

Como resultado, las opiniones de muchos niños sobre los ancianos se han visto distorsionadas por los estereotipos reforzados por estas películas. Sin embargo, eso no quiere decir que todos los personajes mayores de Disney sean malas personas. Mira Up, por ejemplo. ¡El héroe de esa película es un anciano!

Dicen que la vida imita al arte y eso es exactamente lo que pasó en lo que a Mickey y Minnie Mouse se refiere. Durante 32 años, los actores de doblaje Wayne Allwine y Russi Taylor prestaron sus voces a los icónicos personajes de Disney.

¿Sabes qué es aún más genial? Las dos estrellas terminaron uniéndose tanto por los papeles que se enamoraron, se casaron y estuvieron felizmente casados ​​durante casi dos décadas.